近二十年明代大字书法艺术研究述评
《河北画报》 2021年16期
作者：姜洋
中国传媒大学
一、明代大字书法的概念界定
（一）署书、璧窠大字、榜书等与大字书法相关的术语
在书法史上，有关大字的术语主要有：署书、擘窠大书、榜书等。
署书，汉许慎《说文解字·叙》：“自尔秦书有八体：一曰大篆；二曰小篆；三曰刻符；四曰虫书；五曰摹印；六曰署书；七曰殳书；八曰隶书。”署书承担功能有三：书检、书楬；悬法；门户题署。
擘窠大字，《说文解字》注：“巨擘，谓手大指也”。清叶昌炽《语石》卷五《题榜》：“题榜，其极大者曰‘擘窠书’”，由于书碑、题榜等多为大字，擘窠脱离原意，以擘窠代指大字。
榜书，宋朱熹《伊洛渊源录》载：“遗事，中以一榜书，毋不敬，思无邪。中处之，此意亦好，四条见程氏遗书”，是榜书的最早出处。榜书作为大字之义出现较晚，主要指用于题榜的大字。
上述三者发展至清代后期才得以统一，其中榜书成为泛指一切大字的主要术语，署书、擘窠大字略有提及，含义一致。
（二）明代大字书法所涉及的范围与挂轴、楹联等
对于大字书法的界定，历来有不同的阐述：
元李溥光《雪庵字要》主要探讨的大字技法限于楷体，主要用于题署，提及朱熹、张即之、米莆等所题匾额。
明费瀛《大书长语》中的大字指匾榜。
清康有为《广艺舟双揖·榜书》第二十四指出：“榜书古曰署书，萧何用以题苍龙、白虎二阙者也，今又称为擘窠大字”。
事实上，摩崖刻石、匾额、题壁、碑额、墓志盖、书画引首、楹联、条幅等大字作品基本都可称之为大字书法。此外，历史传有飞白书，据记载系蔡邕见役人以坐帚成字而作，因用于匾额、碑额等书写，也多为大字。
因为本文研究年代为明朝，这一时期的大字书法最突出的表现形式为条幅、屏风、楹联，这些统称为“挂轴”。挂轴的各种形式在明之前未曾出现或兴起，因此本文的研究对象主要限定在明代挂轴大字书法。
（三）明代大字书法的字形大小
宋惠洪《冷斋夜话·东坡属对》：“又登望海亭，柱间有擘窠大字”，《放生池碑》字径三寸，约合9 厘米，此两处擘窠大书当指大字。而到了明代，能书字大直径为三寸的书者已非常多，大字书法的形式不再仅仅是匾额、引首、题壁等，任意普通的作品都能发现，如张瑞图《行书除却判无七言联》，单字高度平均甚至达40 厘米，因此本文对明代大字书法字形大小尺寸初步确定为直径三寸以上。
二、明代大字书法的总体研究情况
目前国内关于明代大字书法研究成果不多，且集中在帝王大字书法和相关的楷书专著研究之中。关于明代大字书法专门研究成果，笔者所整理到的目前只有王颖的硕士论文《明代大字书法艺术研究》，其分析和整理了大字书法在明代的兴盛原因、特征及其理论著作等问题。
关于明代大字书法缺少图版类基础性文献研究，导致对明代大字作品不能形成一个完整、客观、清晰的认识。张朋川《书画“中堂”样式的缘起》 中统计了《中国古代书画图目》中所收名店中期吴门地区书家的大幅立轴大字书法共21幅，其中符合条幅尺牍的有18 幅。从中可知，明代万历以后，大字书写和悬挂巨型条幅的风气更盛，徐渭首开其端，在随后的近百年时间里，巨型大字条幅成为书法艺术一种流行表现。
综上，大字书法在明代书法史中是一个比较突出的问题，从现有的国内研究成果来看，学者们对明代大字书法的关注度还不够，大字的相关研究还比较简单粗略，其兴盛原因、特征、大字理论著作等问题，都值得深入研究。
三、关于大字书法在明代兴起原因的研究
（一）建筑风格及内部装修方式的转变
从唐宋到明清，斗栱在建筑单体中的比例减小，使室内装饰的格局发生了变化，挂轴的使用成为必要。明正统之后，建筑厅堂内部设置了通顶的落地屏门，屏门的中部位置为悬挂长条巨幅立轴书画提供条件，书法字号与书法样式出现了“大”和“高”的变化。
欧阳中石等著《书法与中国文化》 中简述了明代建筑的发展演变，文中指出，在住宅建筑越来越发达的前提下，人们开始普遍注意到了住宅的布置、装饰，也就随之出现了不少关于居室布置、装潢、器物陈列的专注，而大量的社会需求无疑是书画艺术发展与革新的动力。
张金梁《略论明代书法对社会的影响》在第三章“书法对社会习俗的影响”中也提到了明代书法形式因建筑样式的改变而出现新变——“由于高堂广宇式的居室条件的兴起和高脚高背家具的推广，原来珍藏于书斋里的秘不示人的书画作品，变成了挂在厅房之中炫耀身份的象征，从而书画的形式由原来的长卷向挂轴方面发展，且尺幅也随着加大，到明中后期书法作品有长达匹丈者。”书法作品发挥着美化装饰作用的同时，又要求着书法创作格式与装潢工艺的创新与改善。
（二）挂轴的兴起
挂轴是明代书画装潢中的重要一类，其在当时是书法的重要形式之一。明代挂轴的品式丰富，包括竖轴、屏风、对联等，其中竖轴、对联皆自明代得以兴起与改进，因此对大字书法产生了重要影响。挂轴天地头、隔水尺寸，较之宋元明显加长。
陈钦忠《法书格式的演变与展望》从格式的角度立论，认为明末之立轴乃代表一时代之作风，且与晚明变形书风之间有紧密地联系：“展示的方式由收藏家的文房秘玩，一跃而为厅堂的公开展示，观看的角度也从案头帖卷的斜视，变为壁间挂轴的平视。这种由平面定点延伸为空间动态的观赏，是书法审美方式的一大转变。”
（三）元明书学理论对大字书法的关注
元明时期出现了诸多关于大字书写技法的研究和著书，这些探索为巨幅大字的产生提供了重要的技法支持。
王颖硕士论文《明代大字书法艺术研究》认为：“明代大字书法昌盛不衰，这与明代人们对书法理论的同步研究是密不可分的。直至元代书家李溥光的《雪庵字要》问世，对于大字书法的技法研究与审美标准等诸多问题才算粗具规模，甚至垂范后世延续迄今，对明代大字书法理论的研究有着尤为直接的影响。明代大字理论著作，代表性者有李淳《大字结构八十四法》、费瀛《大书长语》以及丰坊的《书诀》、《童学书程》中有大字书法的论述明代大字书法理论的发展，使大字书法从感性走向了理性，从而大字书法形成了一个独立而系统的理论体系。”
（四）纸幅材质的变迁
纸绢等材料制作在明清具有两方面的改进。一是纸幅增大，大幅纸在五代时已开始研制，直至宋代也多是窄幅之纸，主要用于手卷书画。明清时期宣纸的最大规格为丈二匹，长十尺六寸，阔四尺一寸，这样的宽幅纸已基本能够满足条幅、中堂书画的需要。二是丝织品产业发达，在大幅匹纸产量受限下，绢、绫等丝织品的盛行为巨幅书法作品的产生延续了创造的机会，明末清初的阔幅绢随着技术的革新，成本随之降低，产量随之增高为书者书写大幅立轴提供了充分的条件。
徐邦达在《古书画鉴定概论》中指出：“素绫应用在书画卷轴中，时间早一些的只在明成化、弘治间沈周等人的作品中见过几件。到天启、崇祯年间才广泛流行起来。”从中说明素绫的性质虽偏熟，但仍带有生的特性，所以适合写意性的书写。
（五）审美多样化
万新华在《妙笔生花——明代书法风格的演进》中认为社会经济的发展促进了审美群体的多样化，其指出“自明代中期起，商品经济的发展，市民阶层的壮大，直接刺激了文化艺术的繁荣。欣赏群体的扩展、审美功能的扩大，审美水平的提高，又直接影响到书法美的形式、风格、意境、品位的拓展和升华”。
这种创作心态的转变最明显就体现对狂草的开创。邱振中《卷与轴》在分析了徐渭草书作品后，指出徐渭在草书创作中突破了书写空间与时间原有的界限，使书写的时空关系突破了固有极限：“徐渭对书法作品的抒情功能已经充分把握以后的稳定，是情感与作品节奏的推移达到充分默契后的执意夸张，而不是达到默契前期工整化、装饰化努力而获致的时空的匀整。因此，以徐渭的草书条幅为例并不是偶然的，确凿无误的关于激情的标记，使它们典型地反映了这一类作品的特点”。
四、关于明代大字书法技法与风格的研究
该领域研究主要以个案与理论研究为主，研究主要包括两个层面，一是对明代专业书家关于大字书法技法风格的研究；二是对明代大字书法启蒙教育的研究。
关于大字行草书技法的研究方面，郑付忠《渊源与流变：论“大字技法”与立轴时代》指出明代陈淳在大字书法中开创的“行草夹杂”技巧意义非凡，这一突破在于能够弥补“小字技法”行草书使转过多导致大字立轴作品过于油滑、重复以及布白过空的问题，从而保证了立轴布白的气韵。
关于大字书法风格方面，李晓龙《浅谈榜书之“大”一一哲学视阂中的榜书艺术》主要从哲学的角度切入，其主张榜书应体现力量与形式，从体态上展现特有的风貌。张金梁《晚明的书风生态》指出晚明官僚士族冲破了朝廷控制的“中和美”，并在书写中进行着个性解放的宣泄：巨制、大轴……其中，这种个性解放最突出表现在于开创了情绪化草书，即“浪漫主义”书风。
五、关于明代大字书法审美观念的研究
明代书学首先上乘元代复古主义运动，因而审美观念表现为对帖学的全面崇尚。之后，明代商业地域的自由书家开始兴起“浪漫主义”思潮，向传统审美观念发起挑战。两种观念相应的产生出两种大字书法审美表现。
一种是传统审美。苏显双《由明代书论看大字书法审美》对元末《雪庵字要》、明代《大书长语》及《大字结构八十四法》等书法专论做了梳理，提炼出了大字书法的一些审美特征，主要观点是“以方端均称为贵”，文中还涉及了大字审美的思想根源问题，认为学好大字书法首先要有良好的艺术氛围，其次要有良好的文化。
另一种新兴审美则更为丰富。桑盛荣《谄媚与疏放——明代初期疏放审美特征刍议》指出明初由于受到政治与理学的双重影响，导致书法审美陷入了极端的“谄媚”之中，但也正是这样的契机，唤醒了民间艺术家的主体艺术，开始用“疏放”的审美表现来宣泄个人愤懑，而大字创作正是这一审美诉求的具体表现之一。郭丽媛《论徐渭在明代书法史的价值和意义》认为徐渭是晚明个性书法的最终确立者和集大成者，而在个性解放思潮的影响之下，长轴巨幅大字作品也得以发展，使晚明书法审美获得了强大的气势与视觉冲击力。
综上可知，“明代大字书法”这一概念在研究者们的注释和阐释下，正呈现出丰富多彩的内涵和外延。希望能有更多学者关注到这一研究领域上来，促进明代书法艺术研究，乃至中国书法艺术研究得到进一步的发展。